Sebuah Tinjauan Mendalam atas Perpaduan Spektakuler antara Tradisi dan Spiritualitas
Barongan Sholawatan adalah fenomena kultural yang khas, terutama berkembang pesat di wilayah Jawa Timur, mencerminkan salah satu contoh sinkretisme seni dan agama yang paling menarik di Indonesia. Pertunjukan ini bukan sekadar hiburan; ia adalah medium dakwah yang efektif, sebuah ritual pembersihan spiritual, sekaligus pelestarian warisan leluhur. Istilah ini merujuk pada integrasi penampilan tari Barongan—yang identik dengan kekuatan, kegagahan, dan terkadang kesan mistis—dengan iringan musik Islami berupa lantunan Sholawat Nabi yang menenangkan dan mengajak pada kebaikan.
Dalam konteks pementasan konvensional, Barongan, sering kali diidentikkan dengan sosok mitologis yang dominan dan agresif, mungkin membangkitkan aura \'kegagahan duniawi\'. Namun, ketika dikombinasikan dengan Sholawat, seluruh narasi pementasan bergeser. Energi liar yang dipancarkan oleh gerakan penari Barongan seolah dijinakkan, diselaraskan, dan dialihkan menjadi simbolisasi penundukan hawa nafsu (nafs ammarah) oleh kekuatan iman dan ketenangan hati (qalbun salim). Transformasi ini menjadi kunci utama daya tarik dan kedalaman filosofis Barongan Sholawatan, menjadikannya tontonan yang kaya makna, melampaui batas-batas seni pertunjukan semata.
Barongan Sholawatan berhasil menarik perhatian lintas generasi. Bagi kaum tua, pertunjukan ini adalah pengingat akan cara Walisongo dalam menyebarkan ajaran Islam tanpa menghancurkan akar budaya lokal. Bagi kaum muda, ia menawarkan format dakwah yang dinamis, penuh energi, dan jauh dari kesan monoton. Keberhasilan adaptasi ini memastikan bahwa tradisi Barongan, meskipun menghadapi gempuran budaya modern, tetap relevan dan memiliki tempat yang kokoh di tengah masyarakat.
Simbolisasi wajah Barongan, representasi kekuatan yang tunduk pada nilai-nilai spiritualitas Islam.
Barongan, atau seringkali disebut juga Barong (terutama di wilayah Jawa Timur, berbeda dengan Barong Bali), memiliki akar yang sangat tua dalam tradisi Nusantara. Bentuk topeng raksasa yang menakutkan, menyerupai singa atau harimau mistis, awalnya berfungsi dalam ritual kepercayaan pra-Islam, seringkali terkait dengan pemanggilan arwah leluhur, penolak bala, atau permohonan kesuburan. Keberadaan Barongan sering dihubungkan dengan figur-figur mitologis yang menjaga hutan atau gunung, mencerminkan penghormatan mendalam masyarakat Jawa terhadap kekuatan alam.
Pada masa awal penyebaran Islam di Jawa, para penyebar agama (Walisongo dan keturunannya) menghadapi dilema: bagaimana menyampaikan ajaran tauhid tanpa menimbulkan konflik budaya masif. Strategi yang dipilih adalah akulturasi, bukan destruksi. Mereka tidak memusnahkan seni pertunjukan yang sudah ada, melainkan memasukkan nilai-nilai Islam ke dalamnya. Barongan, yang sudah dikenal masyarakat, adalah media yang sempurna untuk "diislamisasi".
Integrasi awal Barongan ke dalam dakwah dilakukan dengan mengubah narasi yang diusung. Jika dahulu Barongan berfungsi memuja dewa atau roh, kini ia difungsikan untuk memuji Allah SWT dan Rasulullah SAW. Perubahan paling revolusioner terjadi pada elemen musik pengiring. Gamelan yang kental dengan nuansa Hindu-Jawa mulai disisipi atau digantikan sepenuhnya oleh instrumen bernapaskan Islam, seperti rebana, jidor, dan terbang. Inilah titik tolak lahirnya konsep Barongan Sholawatan, di mana tariannya tetap Barongan, tetapi jiwanya telah menjadi Islami.
Di Jawa Timur, Barongan memiliki kekhasan regional yang signifikan. Berbeda dengan Reog Ponorogo yang menampilkan Dadak Merak sebagai fokus utama, Barongan Mandura atau Barongan Blitar cenderung lebih berfokus pada topeng berkepala tunggal yang menyerupai singa. Ketika Islam masuk, kelompok-kelompok seni Barongan mulai menyelenggarakan pementasan di acara-acara keagamaan, seperti Maulid Nabi, Isra’ Mi’raj, atau hajatan khitanan. Pilihan ini adalah langkah cerdas untuk memastikan bahwa seni tersebut tidak hanya bertahan, tetapi juga memiliki fungsi sosial-religius yang baru.
Perkembangan Barongan Sholawatan tidak terjadi seragam. Di wilayah pesisir utara (Tapal Kuda), pengaruh kesenian Hadrah dan Qasidah lebih kuat, menghasilkan perpaduan yang sangat ritmis dan cenderung fokus pada kecepatan gerakan. Sementara di wilayah Mataraman (seperti Kediri dan Blitar), Barongan Sholawatan mungkin masih menyisakan sedikit unsur mistis, namun tarian utamanya diarahkan untuk menggambarkan perjuangan melawan kebatilan, dengan Sholawat sebagai \'senjata spiritualnya\'. Seniman Barongan Sholawatan secara sadar memilih teks Sholawat yang memiliki pesan moral kuat, seperti Sholawat Badar atau Sholawat Nariyah, yang membangkitkan semangat kebersamaan dan perjuangan suci.
Dalam perkembangannya, Barongan Sholawatan menghadapi tantangan modernisasi. Untuk tetap menarik audiens muda, beberapa kelompok seni mulai mengadopsi gaya Sholawat kontemporer, memasukkan sedikit sentuhan musik pop Islami (seperti yang dipopulerkan oleh genre Nasyid), atau bahkan menggunakan alat musik modern seperti keyboard. Meskipun ada perdebatan mengenai kemurnian tradisi, mayoritas ulama dan budayawan mendukung adaptasi ini, selama inti dari ajaran dan fungsi dakwah Sholawat tetap terjaga. Ini menunjukkan fleksibilitas luar biasa dari tradisi Barongan Sholawatan dalam merespon perubahan zaman, menjadikannya warisan yang hidup dan terus beradaptasi.
Adopsi teknologi juga memainkan peran penting. Dokumentasi video dan penyebaran pertunjukan Barongan Sholawatan melalui media sosial telah memperluas jangkauan dakwahnya jauh melampaui batas desa atau kabupaten. Kelompok-kelompok Barongan Sholawatan kini tidak hanya tampil di acara lokal, tetapi juga diundang ke festival-festival kebudayaan tingkat nasional, membuktikan bahwa harmoni antara seni tradisional yang berenergi tinggi dan pujian spiritual dapat diterima secara luas oleh masyarakat modern.
Fokus utama visual dari pertunjukan ini adalah Barongan itu sendiri. Barongan biasanya dimainkan oleh dua orang penari—satu di bagian kepala dan kaki depan, dan satu lagi di bagian punggung dan kaki belakang. Gerakannya harus menunjukkan kekuatan, namun dalam konteks Sholawatan, kegarangan Barongan harus dimoderasi. Gerakan agresif seperti menghentakkan kaki, menggoyangkan kepala dengan cepat, atau melompat tinggi, kini diselingi dengan gerakan-gerakan yang lebih tenang, bahkan terkadang menyerupai sujud atau penghormatan.
Kostum Barongan Sholawatan seringkali memiliki detail yang berbeda dari Barongan biasa. Walaupun topeng tetap sangar dengan mata melotot dan taring, seringkali dihiasi dengan kaligrafi Arab yang sederhana atau simbol-simbol Islami yang halus, seperti motif mihrab atau bintang. Warna yang dipilih mungkin masih dominan merah (simbol keberanian/nafsu), tetapi diimbangi dengan warna hijau (simbol Islam, kedamaian) atau putih (simbol kesucian). Kontras visual ini sengaja diciptakan untuk menegaskan pesan bahwa kekuatan fisik (Barongan) harus dihiasi dan dibimbing oleh kekuatan spiritual (Sholawat).
Penari Barongan dalam pertunjukan ini dituntut memiliki stamina luar biasa, namun yang lebih penting adalah kontrol spiritual. Sebelum pementasan, para penari sering melakukan ritual keagamaan, seperti puasa, salat hajat, atau membaca Sholawat dalam jumlah tertentu, untuk memastikan bahwa energi yang mereka bawa di atas panggung adalah energi positif yang dapat menyampaikan pesan dakwah, bukan sekadar menampilkan kesaktian atau aura mistis belaka. Prosesi ini menjadi bagian integral dari persiapan yang membedakan Barongan Sholawatan dari pertunjukan Barongan konvensional.
Elemen musik adalah jiwa dari Barongan Sholawatan. Musiknya adalah Sholawat, yang dibawakan oleh kelompok Hadrah atau Qasidah yang terintegrasi penuh dengan penari. Alat musik tradisional yang digunakan wajib mencakup instrumen pukul Islami:
Pilihan Sholawat yang dibawakan sangat bervariasi. Beberapa yang populer dan memiliki ritme yang cocok untuk tarian Barongan adalah Sholawat Mahalul Qiyam, Sholawat Asyghil, atau variasi Sholawat yang cepat (seperti yang diadaptasi dari irama gambus). Harmonisasi terjadi ketika Barongan menari mengikuti irama rebana yang semakin cepat, mencapai klimaks saat vokalis melantunkan bait pujian yang paling emosional, sebelum kembali mereda untuk sesi gerakan yang lebih reflektif.
Vokalis atau penyanyi Sholawat memegang peran ganda: sebagai penyanyi dan sebagai \'dalang\' spiritual. Lirik Sholawat yang mereka bawakan tidak hanya berfungsi sebagai iringan, tetapi juga sebagai narasi dakwah. Mereka mengingatkan audiens tentang pentingnya akhlak mulia, keesaan Tuhan, dan teladan Nabi Muhammad SAW. Dengan demikian, setiap gerakan Barongan, dari hentakan kaki hingga kibasan surai, secara langsung diinterpretasikan sebagai visualisasi dari lirik Sholawat yang sedang dibawakan.
Koreografi Barongan Sholawatan didesain untuk menceritakan kisah pertarungan batin. Biasanya, pertunjukan dimulai dengan musik Sholawat yang lambat dan khidmat, diikuti dengan kemunculan Barongan yang masih ragu atau gelisah. Gerakan Barongan pada fase ini sering terlihat liar, melompat-lompat, melambangkan hawa nafsu yang belum terkendali.
Seiring meningkatnya intensitas lantunan Sholawat, Barongan mulai berinteraksi dengan figur-figur lain, seperti penari Jathilan atau pemain celeng (babi hutan), yang sering disimbolkan sebagai godaan duniawi. Namun, berbeda dengan Barongan tradisional yang mungkin berakhir dengan adegan kesurupan (janturan) atau kekerasan, Barongan Sholawatan menekankan resolusi damai. Pada puncak pertunjukan, Barongan biasanya melakukan gerakan penyerahan diri, seolah-olah berlutut atau menundukkan kepala di hadapan para pembaca Sholawat, menegaskan kemenangan iman atas nafsu.
Keseluruhan narasi ini bertujuan untuk mengajarkan konsep jihad akbar, yaitu perjuangan terberat melawan diri sendiri. Barongan yang kuat dan menyeramkan, justru adalah simbol dari kekuatan diri manusia. Melalui Sholawat, kekuatan tersebut tidak dihancurkan, melainkan diarahkan menuju kebaikan. Pesan ini sangat kuat di masyarakat pedesaan Jawa, di mana nilai-nilai kejantanan dan kekuatan dihargai, tetapi harus tetap berada di bawah payung ketaatan agama.
Ritual penutup sering melibatkan sesi doa bersama yang dipimpin oleh seorang kiai atau ustaz yang hadir di panggung. Barongan dan para penari biasanya ikut serta dalam doa tersebut, baik dengan menunduk atau duduk bersimpuh, memberikan kesan penutup yang sangat religius dan formal, mengukuhkan identitas mereka sebagai media dakwah yang santun dan beradab.
Rebana, jantung ritmis dari Barongan Sholawatan, memastikan harmoni antara gerakan dan spiritualitas.
Topeng Barongan, dengan segala kegarangan dan kekuatan primalnya, adalah representasi gamblang dari hawa nafsu (nafs) manusia. Dalam tradisi Sufi, nafsu dibagi menjadi beberapa tingkatan, mulai dari nafs ammarah (nafsu yang mengajak pada keburukan) hingga nafs muthmainnah (jiwa yang tenang). Barongan di awal pertunjukan adalah nafs ammarah yang brutal dan tak terkendali. Ia bergerak tanpa pola yang jelas, mencerminkan kekacauan batin yang disebabkan oleh godaan dunia.
Ketika Sholawat mulai dilantunkan, ini adalah simbolisasi dari dzikrullah (mengingat Allah) dan kecintaan kepada Nabi SAW. Dalam filosofi Jawa-Islam, dzikr berfungsi sebagai penjinak. Gerakan Barongan yang tadinya liar perlahan menjadi berirama, teratur, dan akhirnya tunduk pada ketukan rebana. Penundukan ini mengajarkan bahwa kontrol diri tidak dicapai dengan menghancurkan kekuatan (nafsu), melainkan dengan mengarahkannya ke jalan yang benar, menjadikannya nafs lawwamah (jiwa yang mencela, yang mulai menyadari kesalahan) hingga mencapai nafs muthmainnah yang tenang dan beriman.
Para penari Barongan Sholawatan seringkali mengutarakan bahwa saat mereka menari, mereka harus sepenuhnya menghayati lirik Sholawat. Mereka tidak sekadar berakting; mereka melakukan meditasi gerak. Mereka berusaha menyalurkan energi yang mereka rasakan saat mengenakan kostum yang berat dan panas itu, menjadi energi positif yang menginspirasi penonton untuk melakukan pengendalian diri dalam kehidupan sehari-hari.
Sholawat dalam pertunjukan ini berfungsi lebih dari sekadar musik pengiring. Ia adalah doa, pujian, dan sekaligus permohonan syafaat (pertolongan) dari Nabi Muhammad SAW. Dalam keyakinan umat Islam, melantunkan Sholawat mendatangkan rahmat dan ketenangan batin. Di tengah hiruk pikuk gerakan Barongan, Sholawat adalah jangkar yang menahan pertunjukan agar tidak terjerumus ke dalam nuansa mistis atau kekerasan yang tidak perlu.
Sholawat yang dipilih memiliki makna spesifik. Misalnya, jika Barongan menampilkan gerakan yang sangat energik, Sholawat yang dibawakan mungkin adalah Sholawat Nuril Anwar, yang secara harfiah berarti Cahaya di antara Cahaya, menyimbolkan harapan agar kekuatan Barongan diterangi oleh cahaya kebenaran. Dalam konteks dakwah, Sholawat berfungsi sebagai tabarruk (mengambil keberkahan), memastikan bahwa setiap pementasan yang dilakukan mendatangkan manfaat spiritual bagi komunitas yang hadir.
Barongan Sholawatan adalah monumen hidup dari toleransi dan harmonisasi kultural. Ia menunjukkan bahwa Islam di Nusantara tidak datang sebagai penghancur tradisi, melainkan sebagai penyempurna. Seni yang awalnya berbau animisme atau Hindu-Buddha tidak diharamkan, tetapi di-tauhid-kan. Proses ini—yang dikenal sebagai akulturasi—memungkinkan masyarakat Jawa mempertahankan identitas budayanya sambil memeluk identitas religius baru.
Filosofi ini sangat penting di Jawa Timur, yang merupakan wilayah dengan keragaman budaya yang tinggi. Dengan mempertahankan Barongan, mereka menghormati leluhur dan warisan seni rupa tradisional. Dengan memasukkan Sholawat, mereka memenuhi kewajiban agama dan mengajarkan nilai-nilai Islam. Pertunjukan ini menjadi simbol bagaimana identitas lokal (Jawa) dan identitas universal (Islam) dapat hidup berdampingan secara damai, bahkan saling memperkuat, menciptakan estetika baru yang unik dan mendalam.
Lebih dari itu, Barongan Sholawatan seringkali menjadi perekat sosial. Kelompok seni yang memainkannya terdiri dari berbagai latar belakang, mulai dari santri, petani, hingga pekerja pabrik. Latihan rutin tidak hanya melatih gerakan, tetapi juga memperkuat silaturahmi. Mereka belajar bahwa di balik topeng yang seram dan lirik yang khidmat, yang terpenting adalah semangat gotong royong dan kesatuan visi dalam berdakwah.
Penyampaian pesan moral dalam Barongan Sholawatan dilakukan dengan sangat halus. Tidak ada ceramah yang kaku. Pesan keimanan disampaikan melalui visualisasi gerak: bagaimana Barongan yang ganas pun harus tunduk pada keindahan Sholawat. Ini adalah metode dakwah yang merangkul, bukan memukul, sesuai dengan prinsip Islam Rahmatan Lil Alamin (rahmat bagi semesta alam). Filosofi ini telah memastikan kelangsungan tradisi ini di tengah masyarakat yang semakin kritis terhadap cara penyampaian pesan keagamaan.
Salah satu fungsi paling vital dari Barongan Sholawatan adalah perannya sebagai media pendidikan karakter dan moral. Dalam banyak desa, kelompok Barongan Sholawatan diasuh oleh tokoh agama atau pengajar di pesantren lokal. Anak-anak dan remaja yang bergabung dalam kelompok ini tidak hanya belajar menari atau memainkan alat musik, tetapi juga diajarkan mengenai etika, disiplin, dan pentingnya menjaga keseimbangan antara kehidupan duniawi dan akhirat.
Proses latihan menari Barongan menuntut disiplin tinggi karena kostumnya berat dan gerakannya harus sinkron. Disiplin fisik ini kemudian dihubungkan dengan disiplin spiritual: sebelum latihan, mereka diwajibkan salat, berwudu, dan membaca Sholawat. Ini menanamkan pemahaman bahwa seni harus didasari oleh spiritualitas yang kokoh. Anak-anak belajar bahwa kekuatan (yang disimbolkan Barongan) harus diiringi dengan kerendahan hati (yang disimbolkan Sholawat).
Selain itu, Barongan Sholawatan juga berfungsi sebagai benteng budaya lokal di kalangan generasi muda. Di tengah dominasi hiburan global, pertunjukan ini menawarkan alternatif yang menarik, energik, namun tetap berakar pada nilai-nilai tradisi. Ia menjembatani jurang antara identitas santri (religius) dan identitas pemuda (yang mencari hiburan dinamis), menciptakan ruang di mana keduanya dapat bertemu dan berharmonisasi.
Organisasi di balik Barongan Sholawatan adalah cerminan dari struktur sosial desa Jawa yang kuat. Kelompok seni ini biasanya dikelola secara kolektif. Mulai dari pembuatan kostum, pemeliharaan topeng, hingga pengaturan jadwal pementasan, semua dilakukan secara gotong royong. Jika sebuah desa mengadakan acara besar, Barongan Sholawatan sering menjadi puncak acara, memperkuat rasa kepemilikan dan kebanggaan kolektif terhadap seni dan agama mereka.
Peran sosial mereka meluas hingga kegiatan amal. Seringkali, hasil dari pementasan Barongan Sholawatan didonasikan untuk pembangunan masjid, sekolah, atau membantu warga yang tertimpa musibah. Dengan demikian, Barongan Sholawatan tidak hanya menghibur dan mendidik, tetapi juga berperan aktif dalam meningkatkan kesejahteraan sosial komunitas. Mereka menjadi pilar kegiatan keagamaan dan sosial, jauh melampaui sekadar status kelompok kesenian biasa.
Dalam era ekonomi kreatif, Barongan Sholawatan mulai diakui sebagai komoditas pariwisata budaya yang unik. Pemerintah daerah di Jawa Timur mulai mempromosikan pertunjukan ini sebagai daya tarik utama, khususnya di kota-kota seperti Blitar, Jember, dan Banyuwangi. Keunikan perpaduan antara spiritualitas yang dalam dan seni pertunjukan yang eksotis menawarkan pengalaman yang berbeda bagi wisatawan domestik maupun mancanegara.
Pengakuan ini membuka peluang ekonomi baru. Pembuatan kostum Barongan, alat musik rebana, dan pelatihan seniman kini menjadi mata pencaharian. Seniman Barongan Sholawatan kini dapat memperoleh penghasilan yang layak dari pementasan, yang mendorong regenerasi dan kualitas pertunjukan. Selain itu, workshop dan festival yang menampilkan Barongan Sholawatan tidak hanya mendatangkan pendapatan bagi seniman, tetapi juga meningkatkan perputaran ekonomi di sektor pendukung, seperti kuliner lokal dan akomodasi.
Pemasaran digital juga telah meningkatkan nilai ekonomi mereka. Penjualan rekaman Sholawat dengan iringan Barongan, atau penayangan konten di platform video, memungkinkan kelompok seni mendapatkan royalti dan sponsor. Ini adalah bukti nyata bahwa tradisi dapat bertahan dan bahkan berkembang di tengah pasar modern, asalkan memiliki nilai filosofis dan estetika yang kuat.
Namun, potensi ekonomi ini harus dikelola dengan hati-hati. Para budayawan menekankan pentingnya menjaga esensi dakwah dari Barongan Sholawatan. Komersialisasi tidak boleh menghilangkan nilai spiritual dan filosofi inti dari pertunjukan. Keseimbangan antara pertimbangan seni, agama, dan ekonomi harus selalu dijaga untuk memastikan keberlanjutan tradisi yang otentik dan bermakna.
Struktur kelompok Barongan Sholawatan biasanya terdiri dari beberapa divisi yang saling mendukung:
Kerja sama antara divisi-divisi ini adalah kunci kesuksesan. Sebelum pementasan, biasanya diadakan rapat teknis yang melibatkan semua pihak untuk menyelaraskan ritme antara Barongan (pergerakan) dan Hadrah (Sholawat). Sinkronisasi yang sempurna adalah tanda kualitas sebuah kelompok Barongan Sholawatan yang profesional dan mendalam.
Tantangan terbesar yang dihadapi hampir semua seni tradisional adalah regenerasi. Generasi muda (Generasi Z) kini lebih terpapar pada budaya digital dan hiburan instan. Mengajak mereka untuk mempelajari Barongan, yang menuntut disiplin fisik yang ketat dan pemahaman spiritual yang mendalam, bukanlah tugas yang mudah. Selain itu, stereotip bahwa seni tradisional adalah \'kuno\' atau \'kurang keren\' masih menjadi hambatan.
Untuk mengatasi masalah ini, kelompok-kelompok Barongan Sholawatan telah mengambil langkah proaktif. Mereka berkolaborasi dengan sekolah dan pesantren untuk menjadikan Barongan Sholawatan sebagai kegiatan ekstrakurikuler wajib. Pendekatan pengajaran juga dimodifikasi, menggunakan metode yang lebih menyenangkan dan relevan, seperti menggabungkan sesi Sholawat dengan musik yang sedang viral di media sosial, atau membuat video musik Sholawatan dengan estetika yang modern namun tetap mempertahankan unsur Barongan.
Pelatihan intensif bagi calon pemimpin dan pelatih Barongan Sholawatan juga menjadi prioritas. Memastikan bahwa estafet kepemimpinan dipegang oleh generasi muda yang memiliki kompetensi seni dan spiritualitas adalah kunci untuk menjaga tradisi ini tetap hidup dan berkembang di masa depan.
Ketika popularitas Barongan Sholawatan meningkat, risiko komersialisasi yang berlebihan ikut meningkat. Ada kekhawatiran bahwa demi mengejar pendapatan atau popularitas, kelompok-kelompok tertentu mungkin mengorbankan kedalaman filosofis dan spiritualnya. Misalnya, mengurangi durasi sesi Sholawat yang khidmat dan menggantinya dengan atraksi visual yang sensasional, atau bahkan kembali memasukkan unsur mistis yang tidak sesuai dengan ajaran Islam demi menarik penonton.
Solusinya terletak pada peran aktif ulama dan budayawan lokal. Mereka harus terus memantau dan memberikan bimbingan moral kepada kelompok seni. Penerbitan pedoman pementasan yang etis, yang menekankan bahwa tujuan utama pertunjukan adalah dakwah dan penghormatan kepada Nabi, diperlukan untuk menjaga integritas seni ini. Festival dan kompetisi juga dapat dijadikan ajang untuk memberikan penghargaan kepada kelompok yang paling berhasil menyeimbangkan aspek seni dan spiritualitas.
Strategi pelestarian yang paling efektif saat ini adalah digitalisasi. Dokumentasi lengkap mengenai sejarah, gerakan, notasi musik Sholawat, dan filosofi Barongan Sholawatan harus dibuat dan diakses secara luas. Hal ini bertujuan untuk menciptakan bank data pengetahuan yang dapat diwariskan kepada generasi mendatang.
Beberapa upaya digitalisasi meliputi:
Dengan memadukan kearifan lokal Barongan dengan teknologi modern, tradisi ini tidak hanya akan bertahan di Jawa Timur, tetapi juga dikenal sebagai salah satu warisan budaya Islam Indonesia yang paling otentik dan memukau di panggung global.
Upaya pelestarian ini memerlukan dukungan finansial yang konsisten, baik dari pemerintah daerah maupun dari komunitas yang peduli terhadap warisan budaya. Pendanaan harus diarahkan tidak hanya untuk pementasan, tetapi juga untuk pendidikan, penelitian, dan penyediaan fasilitas latihan yang memadai bagi para seniman.
Integrasi Barongan Sholawatan ke dalam kurikulum pendidikan formal, terutama di lingkungan pesantren, adalah langkah strategis. Pesantren, yang merupakan institusi penjaga tradisi Islam, memiliki peran penting dalam melegitimasi dan memelihara seni ini. Ketika seni ini diajarkan secara resmi di pesantren, statusnya meningkat dari sekadar hiburan menjadi bagian dari pendidikan akhlak dan ekspresi religius. Ini memastikan bahwa penari Barongan masa depan tidak hanya mahir secara teknis, tetapi juga memiliki fondasi keilmuan agama yang kuat, sehingga mampu menyampaikan pesan Sholawat dengan penuh kesadaran dan keikhlasan.
Langkah-langkah ini, mulai dari regenerasi yang kreatif, penanganan komersialisasi yang bijak, hingga strategi digitalisasi yang masif, menunjukkan komitmen masyarakat Jawa Timur untuk menjaga agar Barongan Sholawatan tetap menjadi penanda keindahan Islam Nusantara—seni yang menundukkan kegarangan duniawi dengan lantunan pujian surgawi.
Barongan Sholawatan adalah bukti nyata bahwa seni dan spiritualitas tidak harus saling bertentangan, melainkan dapat bersinergi menghasilkan karya yang monumental. Ia mengajarkan kita bahwa energi yang liar dan kuat (Barongan) harus diolah dan diarahkan oleh hati yang tenang dan penuh cinta (Sholawat). Pertunjukan ini adalah pelajaran tentang bagaimana Islam di Nusantara diwariskan: melalui jalan yang halus, merangkul, dan berbudaya.
Di tengah modernitas yang cepat, Barongan Sholawatan berdiri tegak sebagai pengingat akan pentingnya melestarikan identitas lokal sambil memegang teguh nilai-nilai universal agama. Ia adalah mahakarya sinkretisme yang terus menari, bergerak, dan bersuara, menyampaikan pesan dakwah yang tak lekang oleh waktu, dari panggung desa hingga panggung dunia.
Melalui setiap hentakan kaki Barongan yang beriringan dengan ritme Sholawat, kita disajikan sebuah harmoni yang abadi—kekuatan yang berserah, keberanian yang beriman, dan tradisi yang selalu relevan.
Keberlanjutan Barongan Sholawatan terletak di tangan kita semua, masyarakat, seniman, dan pemangku kepentingan, untuk memastikan bahwa pesan spiritualitas yang diusungnya dapat terus bergema melintasi generasi.
Sholawat yang dilantunkan di balik topeng Barongan adalah janji: bahwa di balik setiap gejolak nafsu duniawi, selalu ada kedamaian abadi yang menanti untuk dicapai melalui kepatuhan dan cinta kepada Ilahi.
Ini adalah warisan yang harus dijaga, dirayakan, dan dihidupkan dalam setiap serat kehidupan bermasyarakat, sebagai cerminan budaya Islam Indonesia yang kaya, mendalam, dan mempesona. Seni ini adalah cerminan jati diri bangsa yang beradab dan spiritual.