Di jantung budaya Jawa, terutama di wilayah Jawa Timur dan sebagian Jawa Tengah, terdapat sebuah pertunjukan rakyat yang tidak hanya memukau secara visual, tetapi juga menghadirkan getaran bunyi yang khas dan tak terlupakan. Pertunjukan itu adalah Barongan. Namun, Barongan bukan sekadar topeng singa yang besar; ia adalah perpaduan antara seni rupa, drama kolosal, dan yang paling utama, musik yang memompa adrenalin. Inti dari energi musik ini terangkum dalam bunyi yang sering disebut masyarakat sebagai: "tetet toet".
Bunyi "tetet toet" ini, yang dihasilkan oleh alat musik tiup khas, biasanya terompet atau sejenisnya, menjadi penanda utama dimulainya ritual dan sekaligus inti dari interaksi Barongan dengan penonton. Ia adalah panggilan, deklarasi kekuatan, dan sekaligus irama yang membawa penonton maupun para penari ke dalam dimensi spiritual yang mendalam. Tanpa suara yang melengking dan menggelegar ini, pertunjukan Barongan akan kehilangan separuh jiwanya. Musik ini bukan hanya latar belakang, melainkan sebuah karakter utama yang mendefinisikan seluruh pertunjukan, membedakannya dari seni pertunjukan tradisional lainnya. Ia adalah melodi yang kasar, namun penuh daya magis.
Gambar 1: Topeng Barongan, lambang kekuatan dan mistisisme yang didampingi oleh irama 'tetet toet'.
Mengenal Barongan: Raja Hutan yang Penuh Khazanah
Barongan, dalam konteks seni pertunjukan rakyat Jawa, seringkali dipandang sebagai representasi singa atau harimau raksasa yang buas namun agung. Ia berbeda dengan Barong Bali yang lebih bersifat dewa penjaga, meskipun memiliki akar mitologi yang sama. Barongan Jawa Timur lebih terkait erat dengan figur Singo Barong dari kisah Jaranan atau Reog, meskipun ia juga berdiri sebagai entitas pertunjukan tunggal yang berfokus pada gerakan akrobatik dan penciptaan suasana magis melalui iringan musiknya. Pakaiannya yang serba hitam, merah, atau keemasan, ditambah dengan jumbai ijuk atau rambut sintetis yang tebal, menciptakan ilusi visual yang menakutkan dan memikat sekaligus.
Dimensi Artistik Topeng dan Kostum
Topeng Barongan adalah mahakarya seni ukir. Ukuran topeng bisa mencapai satu hingga dua meter, terbuat dari kayu yang dipilih secara sakral, seperti kayu beringin atau nangka. Setiap detail pada pahatan memiliki makna filosofis yang mendalam. Mata yang melotot (belalak) melambangkan kewaspadaan dan kemarahan, sementara taring yang runcing menegaskan sifatnya sebagai predator puncak. Proses pembuatan topeng ini seringkali melibatkan ritual puasa dan doa, menjadikannya benda yang bukan sekadar properti pentas, melainkan wadah spiritual. Kesakralan topeng ini mutlak dihormati oleh setiap pelaku seni dan masyarakat setempat.
Kostum Barongan, yang sering disebut sebagai 'klambi Barong', dibuat dari kain beludru tebal, dihiasi dengan payet dan manik-manik yang berkilauan saat terpapar sinar matahari atau lampu panggung. Namun, bagian paling ikonis adalah jumbai-jumbai rambutnya yang panjang dan lebat. Rambut ini, yang bisa terbuat dari ijuk, tali rami, atau bahkan ekor kuda, memberikan kesan gerakan dinamis dan liar saat penari menggerakkan kepala Barongan dengan lincah. Berat total kostum dan topeng seringkali mencapai puluhan kilogram, menuntut kekuatan fisik dan daya tahan yang luar biasa dari penarinya.
Gerakan tari Barongan sangat khas, meliputi gerakan menghentak, berputar cepat, dan mengibas-ngibaskan kepala. Gerakan ini harus sinkron sepenuhnya dengan ketukan keras dari kendang dan terutama, dengan melodi tajam "tetet toet" yang menjadi pemicu utama. Ketika irama 'tetet toet' mencapai klimaksnya, gerakan Barongan menjadi lebih liar, lebih agresif, dan terkadang, menyerupai gerakan trance yang tak terkontrol, menciptakan ketegangan yang luar biasa di antara penonton yang hadir.
Peran Penari dan Spiritualitas
Penari Barongan, yang sering disebut sebagai 'Pengembat Barong', memikul tanggung jawab yang besar. Mereka tidak hanya dituntut memiliki kemampuan menari yang mumpuni tetapi juga harus memiliki kekuatan spiritual yang cukup untuk mengendalikan energi yang dipancarkan oleh topeng tersebut. Di beberapa tradisi, dipercayai bahwa Barongan adalah perwujudan roh pelindung desa atau leluhur yang dihormati. Sebelum pementasan, seringkali dilakukan ritual bakar kemenyan dan pembacaan mantra. Ini memastikan bahwa roh yang masuk adalah roh yang baik dan dapat dikendalikan. Keseimbangan antara kontrol fisik dan penyerahan spiritual inilah yang membuat pertunjukan Barongan begitu intens.
Aspek spiritualitas ini semakin menonjol ketika elemen jathilan atau kesurupan terjadi. Musik 'tetet toet' seringkali menjadi katalisator utama bagi fenomena ini. Frekuensi tinggi dan ritme yang berulang-ulang dari terompet seolah membuka gerbang antara dunia nyata dan dunia gaib. Ketika penari sudah mencapai batas kelelahan fisik dan mental, dentuman musik yang memekakkan tersebut dapat mendorong mereka ke dalam keadaan tidak sadar, di mana mereka mulai melakukan aksi-aksi di luar nalar manusia biasa, seperti memakan pecahan kaca atau benda keras lainnya, yang semuanya terjadi di bawah naungan irama 'tetet toet' yang tak henti-hentinya.
The Orchestra of Fury: Menganalisis Bunyi "Tetet Toet"
Istilah "tetet toet" adalah onomatope yang digunakan oleh masyarakat untuk mendeskripsikan suara khas yang dihasilkan oleh terompet (atau biasa disebut terompèt reog atau sangkakala) yang menjadi bagian integral dari ansambel Gamelan Barongan. Musik ini bukanlah melodi Gamelan halus seperti di keraton, melainkan musik yang berkarakter keras, meriah, cepat, dan sangat energik, dirancang untuk dipertunjukkan di ruang terbuka, di tengah hiruk pikuk pasar atau lapangan desa.
Anatomi Terompet Barongan
Terompet Barongan biasanya terbuat dari logam atau terkadang bambu, memiliki laras yang pendek dan corong yang lebar, memungkinkan produksi suara yang sangat nyaring dan menusuk. Berbeda dengan terompet modern, terompet tradisional ini seringkali dimainkan dengan teknik pitch bending dan vibrasi ekstrem, menghasilkan nada-nada yang meliuk dan bergetar, menciptakan resonansi yang kuat. Suara "tetet toet" yang berulang dan cepat ini berfungsi ganda: sebagai penarik massa yang efektif dan sebagai penyeimbang ritme dengan Kendang Gamelan.
Pemain terompet, atau 'peniup', memegang peranan vital. Mereka harus memiliki stamina paru-paru yang luar biasa, karena mereka harus meniup hampir tanpa henti selama pertunjukan berlangsung, yang bisa memakan waktu berjam-jam. Mereka juga bertanggung jawab untuk memberikan isyarat musikal kepada penari Barongan dan para penari Jathilan. Setiap variasi dalam intonasi "tetet toet" memiliki arti tersendiri; peningkatan volume atau kecepatan dapat menandakan perubahan gerakan, transisi adegan, atau bahkan peringatan bahwa para penari jathilan sudah mendekati batas kesadaran dan trance.
Komponen Pendukung Gamelan Barongan
Meskipun suara "tetet toet" adalah yang paling dominan dan mudah diingat, ia didukung oleh ansambel instrumen lain yang solid:
- Kendang: Jantung ritme. Kendang Barongan dimainkan dengan tempo yang sangat cepat dan pukulan yang keras, memberikan fondasi energi yang tak tergantikan.
- Gong: Penanda struktur dan siklus musikal. Pukulan Gong selalu menjadi penutup dari satu frasa musikal yang panjang.
- Kenong dan Kempul: Memberikan warna harmonis dan menjaga agar ritme tidak kehilangan arah. Bunyinya yang melenting dan metalik berpadu apik dengan suara terompet yang melengking.
- Saron dan Demung (opsional): Terkadang digunakan untuk memberikan melodi pentatonik dasar, meskipun dalam banyak pertunjukan Barongan yang berfokus pada kecepatan, alat-alat melodi ini cenderung dikesampingkan demi dominasi suara perkusi dan tiup yang agresif.
Kombinasi antara dentuman perkusi yang masif dan lengkingan "tetet toet" menciptakan lanskap akustik yang unik. Musik ini tidak bertujuan untuk menenangkan atau menghibur secara konvensional; ia dirancang untuk membangkitkan, memprovokasi, dan menciptakan kegelisahan spiritual yang esensial bagi ritual pertunjukan rakyat ini. Seluruh desa yang menyaksikan dapat merasakan getaran irama ini, yang menjalar dari tanah, melalui udara, dan langsung ke dada mereka.
Gambar 2: Terompet Gamelan, sumber utama bunyi melengking "tetet toet".
Lebih dari Sekadar Musik: Fungsi Magis dan Sosial "Tetet Toet"
Dalam Barongan, musik tidak hanya berfungsi sebagai pengiring. Musik, khususnya suara "tetet toet", memiliki fungsi yang jauh lebih kompleks, menyentuh aspek magis, sosial, dan psikologis pertunjukan. Ia adalah jembatan yang menghubungkan dunia pertunjukan dengan kepercayaan lokal, dan penari dengan entitas spiritual.
Penciptaan Hipnosis dan Trance (Jathilan)
Fungsi paling mistis dari suara terompet Barongan adalah kemampuannya untuk memicu keadaan trance (kesurupan) pada penari Jathilan dan terkadang pada penari Barongan itu sendiri. Ritme yang konstan, volume yang ekstrim, dan frekuensi tinggi dari "tetet toet" secara ilmiah dapat memanipulasi gelombang otak. Dalam konteks budaya, bunyi ini dianggap sebagai frekuensi panggilan yang mampu menarik roh-roh untuk hadir dan merasuki raga para penari. Energi yang dilepaskan melalui instrumen tiup ini sangat kuat, menciptakan atmosfer yang sangat tegang dan sakral. Ketika suara terompet mendominasi, semua elemen lain seolah tenggelam, hanya menyisakan getaran murni yang menembus batas kesadaran.
Ketika penari Jathilan—yang biasanya menari kuda lumping—mulai menunjukkan gejala kesurupan, bunyi terompet akan semakin dikencangkan dan dipercepat. Ini bukan untuk menghentikan, melainkan untuk mengarahkan energi yang datang. Musik ini memberikan 'panduan' ritmis kepada roh yang merasuki, memungkinkan pertunjukan berlanjut dalam keadaan di luar nalar. Tanpa intensitas akustik dari "tetet toet", transisi ke dalam trance akan terasa hambar dan kurang bertenaga, menunjukkan ketergantungan mutlak ritual pada elemen suara ini.
Magnet Sosial dan Komunikasi Massa
Secara sosial, Barongan seringkali dipentaskan sebagai pertunjukan keliling (ublag) atau bagian dari hajatan besar desa. Suara "tetet toet" berfungsi sebagai pengeras suara alami dan magnet massa. Jauh sebelum Barongan terlihat, bunyi terompet yang khas sudah terdengar dari kejauhan, menarik perhatian penduduk desa dari sawah, rumah, dan ladang. Bunyi yang melengking ini secara efektif mengumumkan, "Perhatian, ada pertunjukan penting yang sedang terjadi!" Efeknya adalah akumulasi penonton yang cepat dan padat, yang merupakan tujuan utama dari pertunjukan rakyat yang bersifat komunal.
Interaksi antara Barongan dan penonton juga sering dipicu oleh musik. Kadang kala, peniup terompet akan mengarahkan nada "tetet toet" mereka langsung ke arah penonton tertentu, memancing tawa, ketakutan, atau partisipasi. Bunyi ini adalah medium komunikasi non-verbal yang menyampaikan kegembiraan, ancaman, dan keberanian. Energi yang dihasilkan oleh Barongan di tengah lapangan akan secara langsung dipantulkan kembali oleh penonton, yang kemudian diproses dan dikuatkan lagi oleh irama Gamelan yang bersemangat.
Barongan dan "Tetet Toet" dalam Mozaik Budaya Jawa
Meskipun istilah Barongan seringkali diasosiasikan dengan Singo Barong dalam Reog Ponorogo, terdapat banyak variasi regional di Jawa Timur dan Jawa Tengah yang memiliki karakteristik dan iringan musik yang sedikit berbeda, namun hampir selalu didominasi oleh suara "tetet toet" yang melengking. Variasi ini menunjukkan bagaimana seni Barongan telah berasimilasi dengan identitas lokal.
Barongan Blora dan Jawa Tengah
Di daerah Blora, Jawa Tengah, Barongan adalah identitas budaya yang sangat kuat. Barongan Blora memiliki ciri khas topeng yang lebih sederhana dan fokus pada gerakan yang cepat serta interaksi komedi. Di sini, musik "tetet toet" dimainkan dengan tempo yang sangat tinggi, hampir seperti mars militer, menunjukkan semangat pantang menyerah. Alat musik tiup yang digunakan mungkin lebih bervariasi, terkadang melibatkan Suling yang juga dimainkan dengan teknik agresif untuk mencapai efek yang sama memekakkannya.
Hubungan dengan Jaranan (Kuda Lumping)
Dalam pertunjukan Jaranan (Kuda Lumping), Barongan hampir selalu hadir sebagai tokoh antagonis atau tokoh penguji yang membawa aura kekacauan. Barongan adalah puncak dari drama, dan penampilannya selalu didahului oleh intro musik yang paling keras dan paling liar. Ketika Barongan memasuki arena, suara terompet "tetet toet" menjadi sangat intens, menandakan bahwa ritual kesurupan akan mencapai puncaknya. Jika penari kuda lumping mulai trance, Barongan dan musiknya bertindak sebagai kekuatan penyeimbang yang menjaga agar kegilaan itu tetap berada dalam koridor pertunjukan.
Perbedaan Nada: Dari Heroik ke Mistik
Menariknya, meskipun selalu disebut "tetet toet", nada yang dihasilkan memiliki nuansa. Di beberapa daerah, nada terompet cenderung heroik, melambangkan keberanian singa. Di tempat lain, nada terdengar lebih menyerupai tangisan atau raungan yang mistis, dirancang untuk mengundang entitas halus. Variasi ini membuktikan bahwa seni musik Barongan adalah seni hidup yang terus beradaptasi dengan kebutuhan ritual dan estetika lokal. Namun, prinsipnya tetap sama: volume harus maksimal, ritme harus memompa, dan suara tiup harus menembus kebisingan massa.
Setiap daerah memiliki cara unik dalam memperlakukan dan memuja Barongan, tetapi mereka semua sepakat pada satu hal: kekuatan Barongan tidak lengkap tanpa iringan musik Gamelan yang bergemuruh dan lengkingan "tetet toet" yang menjadi penanda keagungan dan kegilaannya. Inilah yang membuat Barongan menjadi sebuah entitas pertunjukan yang utuh, sebuah sinergi antara visual yang menakutkan dan akustik yang mematikan.
Konservasi Bunyi dan Gerak: Menjaga Warisan "Tetet Toet"
Di tengah gempuran musik modern dan hiburan digital, pertunjukan Barongan menghadapi tantangan pelestarian yang signifikan. Namun, justru elemen paling kasar dan paling unik, yaitu bunyi "tetet toet", yang menjadi kunci daya tahan seni ini. Generasi muda mungkin asing dengan Gamelan tradisional yang lembut, tetapi mereka mudah tertarik pada energi mentah dan ritme yang menantang dari musik Barongan.
Regenerasi Penari dan Peniup
Pelestarian Barongan sangat bergantung pada regenerasi para pemain, terutama peniup terompet. Peniup terompet harus menguasai teknik pernapasan melingkar (circular breathing) agar dapat mempertahankan alunan "tetet toet" tanpa jeda selama durasi yang panjang. Ini adalah keterampilan yang memerlukan disiplin tinggi dan latihan bertahun-tahun. Para seniman sepuh kini berupaya keras mentransfer pengetahuan ini kepada murid-murid muda, memastikan bahwa teknik tiupan yang menghasilkan resonansi magis tersebut tidak hilang ditelan zaman.
Pendidikan Barongan modern tidak hanya mengajarkan gerakan fisik dan penguasaan topeng, tetapi juga penanaman pemahaman spiritual tentang peran musik. Para murid diajarkan bahwa ketika mereka meniup terompet dan menghasilkan suara "tetet toet" yang khas, mereka tidak sekadar membuat kebisingan, tetapi mereka sedang melakukan dialog dengan kekuatan tak kasat mata. Mereka adalah perantara antara kekuasaan spiritual Barongan dan pengalaman emosional penonton.
Adaptasi Tanpa Kehilangan Jiwa
Beberapa kelompok Barongan kontemporer mulai bereksperimen dengan memasukkan elemen musik modern seperti drum set atau gitar bass untuk menambah dimensi ritmis. Namun, elemen "tetet toet" dari terompet tradisional selalu dipertahankan sebagai fondasi yang tidak dapat diganggu gugat. Para seniman menyadari bahwa jika mereka menghilangkan lengkingan terompet yang brutal dan khas ini, mereka akan menghilangkan ciri khas pertunjukan, mengikis aura mistis yang selama ini menjadi daya tarik utama Barongan.
Keputusan untuk mempertahankan suara "tetet toet" adalah penegasan terhadap identitas budaya. Itu adalah deklarasi bahwa seni rakyat tidak harus selalu lembut dan harmonis untuk relevan. Kadang kala, yang dibutuhkan adalah suara yang keras, tegas, dan menantang untuk menarik perhatian dan mempertahankan warisan yang telah turun temurun. Bunyi ini adalah manifestasi dari semangat liar singa Barongan, sebuah suara yang menolak untuk tunduk pada keheningan modernitas.
Eksplorasi Mendalam Bunyi: Resonansi Tetet Toet yang Tidak Berkesudahan
Untuk benar-benar memahami Barongan, kita harus meresapi setiap getaran dari ansambel musiknya. Fokus pada "tetet toet" membawa kita pada pemahaman bahwa volume bukanlah sekadar pilihan artistik, melainkan kebutuhan ritual. Suara ini harus mampu mengatasi teriakan penonton, gemuruh kendaraan, dan bahkan bisikan roh-roh yang diharapkan datang.
Filosofi Frekuensi Tinggi
Frekuensi tinggi yang dihasilkan oleh terompet Barongan memiliki efek fisiologis yang kuat. Ia menstimulasi sistem saraf simpatik, meningkatkan detak jantung, dan menciptakan perasaan kegembiraan atau kecemasan yang mendalam pada penonton. Filosofi di baliknya adalah menciptakan keadaan emosional yang intens sehingga penonton tidak hanya melihat pertunjukan, tetapi juga merasakannya secara fisik. Lengkingan "tetet toet" adalah pemicu insting primal, memanggil kembali sifat liar yang diwakili oleh Barongan.
Pola ritmis dari "tetet toet" umumnya bersifat repetitif dan siklus, selaras dengan pola ketukan kendang yang cepat. Repetisi ini berfungsi sebagai mantra auditori. Dalam keadaan trance, pengulangan irama ini membantu menjaga kesadaran penari tetap terpusat pada energi yang mereka serap, mencegah mereka jatuh ke dalam kekosongan yang membahayakan. Semakin keras dan semakin cepat terompet ditiup, semakin dalam pula keadaan trance yang dicapai oleh para penari kuda lumping yang mengelilingi Barongan.
Peran "Tetet Toet" dalam Klimaks Pertarungan
Sebagian besar pertunjukan Barongan mencapai klimaks ketika Barongan harus berhadapan dengan tokoh-tokoh lain, seperti Bujang Ganong atau para penari Jathilan yang kesurupan. Saat terjadi pertarungan koreografi atau perkelahian simbolis, suara "tetet toet" mencapai volume maksimalnya. Bunyi ini tidak lagi hanya mengiringi; ia menjadi narator agresi. Setiap hentakan kepala Barongan, setiap lompatan akrobatik Bujang Ganong, dan setiap aksi nekat penari trance, semuanya ditekankan dan dibesar-besarkan oleh raungan terompet yang tak henti-hentinya.
Ini adalah suara kekacauan yang terkendali, sebuah ironi musikal di mana keindahan terletak pada intensitas dan kekasarannya. Sang peniup terompet adalah maestro kekacauan ini, memimpin orkestra yang tampaknya liar namun sebenarnya terstruktur secara ketat dalam tradisi Gamelan rakyat. Mereka memastikan bahwa energi Barongan tidak pernah padam, dipertahankan oleh serangkaian nada tiup yang memompa vitalitas ke dalam setiap serat kostum dan setiap gerak tarian.
Analisis Detail Teknik Peniupan
Teknik peniupan untuk menghasilkan "tetet toet" berbeda drastis dari teknik instrumen tiup klasik. Di sini, yang dicari adalah kualitas suara yang 'pecah' atau 'menggerus', bukan nada yang murni dan bulat. Peniup seringkali menggunakan bibir (embouchure) yang sangat tegang untuk menghasilkan suara yang sangat tinggi dan menusuk. Mereka juga memanfaatkan teknik glissando (perubahan nada secara cepat) untuk meniru raungan binatang buas atau jeritan. Setiap 'toet' yang dihasilkan memiliki resonansi yang berbeda, tergantung pada seberapa dalam peniup mampu menarik napas sebelum melepaskannya dengan kekuatan penuh.
Dalam satu sesi pertunjukan yang bisa berlangsung hingga lima jam, peniup terompet mungkin harus menghasilkan ribuan kali bunyi "tetet toet". Ini menuntut kekuatan fisik yang luar biasa, sehingga peran ini sering dipegang oleh seniman yang sangat dihormati dan dianggap memiliki ketahanan fisik dan spiritual di atas rata-rata. Mereka adalah penjaga api, memastikan bahwa energi pertunjukan tetap menyala melalui suara yang tak kenal lelah.
Keterlibatan Emosional dan Integritas Ritual
Barongan adalah seni partisipatif. Pertunjukan ini tidak dapat berhasil jika penonton hanya diam dan mengamati. Justru interaksi yang dipicu oleh Barongan dan musiknya yang keraslah yang mendefinisikan keberhasilannya. Ketika suara "tetet toet" mulai mendominasi, reaksi penonton sangat bervariasi: ada yang tertawa karena aksi kocak Barongan, ada yang gentar, dan ada pula yang terdorong untuk ikut menari atau bahkan, dalam beberapa kasus, ikut kesurupan.
Musik Barongan menciptakan 'ruang aman' bagi pelepasan emosi kolektif. Di bawah tekanan bunyi yang ekstrem, norma-norma sosial sedikit melonggar, memungkinkan orang untuk bereaksi secara lebih primal dan terbuka. Lengkingan terompet adalah izin untuk melepaskan diri sejenak dari kekangan hidup sehari-hari. Ini adalah terapi komunal yang disampaikan melalui gelombang suara yang intens dan gerakan tarian yang agresif.
Tantangan Integritas Ritual dalam Era Modern
Tantangan terbesar yang dihadapi Barongan modern adalah menjaga integritas ritualnya. Dengan permintaan pasar yang semakin mengutamakan hiburan cepat, ada godaan untuk mengurangi durasi ritual atau meredam volume "tetet toet" demi kenyamanan penonton. Namun, para maestro Barongan bersikeras bahwa mengurangi volume berarti mengurangi kekuasaan spiritual Barongan itu sendiri.
Suara terompet yang menggelegar adalah penanda otentisitas. Jika Barongan dipentaskan tanpa musik yang memekakkan telinga, ia akan terasa kosong, hanya menyisakan tarian topeng biasa. Oleh karena itu, komitmen terhadap suara yang khas dan keras dari "tetet toet" adalah komitmen terhadap spiritualitas dan sejarah Barongan. Ia adalah janji untuk menjaga kekuatan singa, bukan hanya bentuknya.
Setiap kelompok Barongan memiliki perangkat Gamelan yang dihormati, dan setiap terompet yang menghasilkan bunyi "tetet toet" diperlakukan dengan penuh penghormatan. Peniup terompet seringkali melakukan puasa sebelum menggunakan instrumennya, percaya bahwa kekuatan spiritual yang mereka butuhkan untuk meniup tanpa lelah harus berasal dari kemurnian batin. Mereka adalah penjaga irama, penjaga energi, dan penjaga dari suara yang mendefinisikan seluruh seni pertunjukan Barongan.
Kesimpulannya, Barongan adalah sebuah teater total: visual yang menawan, gerakan yang bertenaga, dan musik yang agresif. Dan di antara semua elemen itu, suara "tetet toet" adalah benang merah yang mengikat Barongan, penari, dan penonton dalam pengalaman komunal yang intens. Ia adalah raungan singa di tengah desa, sebuah panggilan abadi dari warisan budaya yang tak pernah lelah untuk didengar.
Manifestasi Keberanian dan Kebebasan
Barongan, didampingi irama "tetet toet" yang tak kenal ampun, memanifestasikan semangat keberanian dan kebebasan. Topeng besar yang digerakkan dengan lincah, melawan gravitasi dan batas-batas fisik, didukung oleh melodi tiup yang seolah menyobek udara. Kebebasan ini bukan hanya tentang menari, tetapi juga kebebasan berekspresi budaya tanpa kompromi. Ia menolak kehalusan, memilih kekuatan mentah dan energi yang tak terfiltrasi. Inilah esensi dari Barongan, di mana setiap 'tetet' adalah pukulan drum ke jantung dan setiap 'toet' adalah seruan pembebasan. Keagungan Barongan terletak pada perpaduan kontras ini: kekejaman visual dan keindahan ritual yang terjalin erat dengan lengkingan musik yang membius.
Musik ini terus berulang, memanjangkan durasi trance, memperluas batas-batas kelelahan fisik, dan mengintensifkan ikatan spiritual antara penari dan entitas yang merasukinya. Peniup terompet bukan hanya musisi; mereka adalah shaman yang menggunakan suara sebagai alat pemanggil dan pengendali energi. Ketika mereka meniup, mereka tidak hanya mengeluarkan udara, tetapi mereka melepaskan jiwa Barongan ke tengah-tengah kerumunan. Selama generasi masih menghargai kekuatan bunyi yang memekakkan ini, Barongan akan terus hidup dan meraung di setiap sudut desa. Bunyi "tetet toet" adalah warisan abadi dari budaya yang berani bersuara keras.
Tekstur Akustik dan Makna Setiap Nada
Mari kita telaah lebih jauh tekstur akustik yang disajikan oleh kombinasi Gamelan dan "tetet toet". Tekstur ini tebal, berlapis, dan padat. Di lapisan bawah, terdapat dentuman Kendang yang konsisten dan menjadi denyut nadi. Di atasnya, Kenong dan Kempul memberikan lapisan harmoni yang cepat dan terkadang sedikit disonan. Namun, di lapisan teratas, di atmosfer paling tinggi, terdapat dominasi mutlak dari suara terompet. Suara ini bukan hanya nyaring, ia memiliki kualitas metalik yang tajam, mampu memotong gelombang suara lainnya. Kualitas ini sangat penting karena membedakan Barongan dari pertunjukan Jaranan lain yang mungkin menggunakan musik lebih lembut.
Setiap nada dalam serangkaian "tetet toet" seringkali dimainkan dalam tangga nada pelog atau slendro yang diimprovisasi, namun dengan penekanan pada ketidaksempurnaan yang disengaja. Ketidaksempurnaan inilah yang memberikan karakter 'liar' pada musik Barongan. Peniup seringkali dengan sengaja membuat nada bergetar sangat cepat, teknik yang dikenal sebagai *tremolo* atau *vibrato* ekstrim, untuk meniru kegelisahan dan kemarahan Barongan. Efeknya adalah bunyi yang seolah merangkak ke dalam pikiran penonton, menciptakan bayangan visual Barongan yang sedang mengibas-ngibaskan jubahnya dan menghentakkan kakinya ke tanah.
"Tetet Toet" sebagai Penjaga Batas Spiritual
Dalam ritual Jathilan, di mana Barongan seringkali menjadi pengontrol energi kesurupan, bunyi "tetet toet" berfungsi sebagai penjaga batas spiritual. Ketika penari kesurupan menjadi terlalu agresif atau membahayakan diri sendiri, peniup terompet dapat mengubah pola bunyinya. Perubahan pola ini bertindak sebagai kode untuk para 'pawang' atau 'dukun' yang bertugas menenangkan penari. Ritme yang melambat, atau nada yang dipertahankan lebih panjang, bisa menjadi tanda bahwa energi harus diturunkan. Sebaliknya, nada yang semakin tinggi dan terputus-putus menandakan bahwa ritual sedang berada pada puncaknya dan harus dipertahankan intensitasnya.
Keterikatan antara bunyi dan energi ini bersifat timbal balik. Semakin kuat energi spiritual yang hadir, semakin mudah pula bagi peniup terompet untuk menghasilkan volume dan daya tahan yang luar biasa, seolah-olah mereka juga dirasuki oleh semangat musik itu sendiri. Ini bukan hanya pertunjukan manusia, melainkan kolaborasi antara manusia, instrumen, dan entitas tak terlihat, semuanya disatukan oleh lengkingan "tetet toet" yang memabukkan.
Simbolisme Warna Suara
Suara "tetet toet" dapat diibaratkan memiliki warna suara (timbre) yang merah darah dan emas. Merah melambangkan keberanian, kekerasan, dan darah; elemen-elemen yang melekat pada karakter singa atau harimau Barongan. Emas melambangkan kemewahan, status Raja Hutan, dan spiritualitas. Ketika terompet ditiup dengan tenaga penuh, resonansinya menciptakan gelombang yang secara metaforis mewarnai suasana. Ia mewarnai udara dengan semangat pertempuran dan kegembiraan, memaksa setiap orang yang mendengarnya untuk merasakan intensitas momen tersebut.
Musik ini adalah warisan sonik yang luar biasa. Ia mewakili cara unik masyarakat Jawa Timur dan sekitarnya dalam merayakan identitas mereka—identitas yang menghargai kekuatan, mistisisme, dan keberanian. Seni Barongan dan raungan "tetet toet"-nya adalah sebuah monumen bergerak, sebuah museum suara yang terus berdetak kencang di tengah hiruk pikuk kehidupan modern, menuntut perhatian kita dengan volume yang tak tertandingi.
Kesinambungan Ritme Barongan
Kesinambungan ritme adalah kunci. Pertunjukan Barongan dapat berjalan berjam-jam, yang berarti irama "tetet toet" harus konsisten. Stamina peniup menjadi penentu kualitas seluruh pertunjukan. Mereka harus seperti mesin: terus bergerak, terus meniup, terus memberikan energi kepada seluruh ansambel. Jika ada jeda yang terlalu lama pada suara terompet, aura Barongan akan terasa memudar, dan risiko bagi penari yang sedang kesurupan akan meningkat. Oleh karena itu, para peniup terompet dilatih untuk menjaga aliran udara yang tak terputus, menggunakan setiap celah kecil untuk mengambil napas tanpa mematikan suara sepenuhnya.
Keterampilan ini adalah puncak dari pengabdian seni. Tidak ada alat elektronik yang dapat menggantikan kualitas suara mentah dan nafas manusiawi yang terekam dalam setiap "tetet toet". Bunyi ini adalah suara yang hidup, penuh keringat, ketegangan, dan semangat pantang menyerah. Ia adalah pengikat komunitas, penanda perayaan, dan penjaga tradisi yang paling berisik dan paling memukau di Nusantara.
Di setiap desa di mana Barongan masih dipertunjukkan, cerita tentang kekuatan topeng dan kekejaman musiknya menjadi legenda. Anak-anak dibesarkan dengan mengetahui bahwa ketika mereka mendengar bunyi melengking "tetet toet", mereka harus segera berlari menuju sumber suara tersebut, karena di sana, batas antara mitos dan realitas akan segera kabur. Mereka akan menyaksikan Barongan, Raja Hutan, yang dihidupkan oleh irama Gamelan yang bergemuruh dan nafas abadi dari terompet yang tak pernah lelah bersuara keras.
Kehadiran Barongan selalu menciptakan keramaian. Keramaian yang riuh rendah ini adalah hasil langsung dari frekuensi yang dihasilkan terompet. Keajaiban Barongan terletak pada kemampuannya menarik ribuan pasang mata hanya dengan kekuatan akustik. Kekuatan yang terangkum dalam dua suku kata sederhana namun penuh makna: "tetet toet". Ini adalah suara yang tidak mengenal kompromi, suara yang keras, dan suara yang akan terus meraung jauh ke masa depan, menjaga api tradisi agar tidak pernah padam.
Melalui semua gerakan agresif, lompatan tinggi, dan aksi di luar nalar, Barongan tetap menjadi cerminan dari semangat rakyat yang keras, yang merayakan kekuatan alam dan spiritualitas yang mendalam. Semua ini dikemas dalam sebuah pertunjukan yang didominasi oleh dentuman perkusi dan yang paling penting, oleh lengkingan abadi dari instrumen tiup yang menciptakan melodi "tetet toet" yang tak terlupakan.
***
Barongan adalah simbol kekuasaan. Topengnya, gerakannya, dan terutama musiknya, semuanya berbicara tentang kekuatan tak terbatas. Suara "tetet toet" adalah pilar utama yang menopang citra kekuasaan ini. Ia bukan sekadar nada, melainkan deklarasi. Deklarasi bahwa di tengah modernisasi, seni tradisional ini masih memiliki gigitan, masih memiliki raungan yang mampu membuat dunia terdiam dan mendengarkan. Deklarasi bahwa Barongan, ditemani oleh irama "tetet toet", akan selalu menjadi Raja di panggung seni rakyat.
Seluruh struktur pertunjukan dirancang untuk mengantisipasi dan memanfaatkan suara ini. Dari penyiapan kostum yang rumit hingga ritual penyucian sebelum tampil, semuanya disiapkan untuk menyambut moment ketika peniup terompet akan mengambil napas dalam-dalam dan melepaskan lengkingan pertama yang membelah udara. Lengkingan ini adalah gerbang menuju dunia Barongan.
Musik Barongan mengajarkan kita bahwa seni tidak selalu harus menenangkan. Terkadang, seni harus menantang, mengganggu, dan memprovokasi. Dan dalam konteks budaya Jawa, Barongan dengan teriakan terompetnya, berhasil melakukan ketiga hal tersebut sekaligus. Ia adalah perpaduan unik antara kesakralan yang dihormati dan kegilaan yang dinantikan, yang semuanya bersemi di atas gelombang suara "tetet toet" yang berulang dan penuh energi. Warisan ini adalah harta yang tak ternilai harganya, sebuah orkestra kegembiraan dan kegilaan yang akan terus bergemuruh.
*** (Lanjutan eksplorasi bunyi dan ritual) ***
Dampak psikologis dari "tetet toet" pada penonton tidak bisa diremehkan. Bagi sebagian orang, bunyi itu membawa nostalgia masa kecil, mengingat festival desa yang meriah. Bagi yang lain, ia membawa rasa takut yang menyenangkan, antisipasi akan momen-momen trance. Intensitas bunyi terompet menciptakan efek 'kerumunan kolektif' yang kuat, di mana emosi satu individu dengan cepat menyebar ke seluruh massa. Ini adalah salah satu demonstrasi paling efektif dari kekuatan akustik dalam membangun kohesi sosial dan spiritual.
Dalam pertunjukan yang menampilkan berbagai macam tokoh (seperti Jathil, Warok, dan Bujang Ganong), suara terompet memainkan peran directorial. Ia mengatur panggung tanpa kata-kata. Misalnya, ketika Bujang Ganong tampil dengan gerakan akrobatik dan jenaka, irama "tetet toet" mungkin sedikit lebih ringan atau memiliki variasi nada yang lebih playful. Namun, seketika Barongan muncul, volume terompet akan segera melonjak, menandai perubahan atmosfer dari humor menjadi mistisisme yang intens.
Penting untuk dicatat bahwa Gamelan Barongan, termasuk terompet, seringkali tidak disetel ke standar nada Gamelan keraton yang baku. Penyetelan (laras) yang sedikit melenceng atau sengaja dibuat 'liar' justru menambah unsur kejutan dan kekuatan. "Tetet toet" yang dihasilkan menjadi unik bagi setiap grup Barongan, seperti sidik jari akustik mereka. Bunyi terompet dari satu desa mungkin memiliki laras yang sedikit berbeda dari desa tetangga, namun fungsinya tetap sama: memanggil semangat Barongan dan memicu kegembiraan massa.
Melalui pelestarian teknik tiup yang melelahkan ini, warisan Barongan dan musiknya terus berlanjut. Ini adalah pertarungan fisik dan spiritual yang dipertunjukkan di depan umum, dengan bunyi "tetet toet" sebagai saksi dan sekaligus penggerak utamanya. Selama peniup terompet masih memiliki napas dan semangat untuk meniupkan melodi yang keras dan menantang, seni Barongan akan tetap menjadi salah satu seni rakyat yang paling autentik dan paling menggetarkan di seluruh Nusantara.
Keseluruhan pengalaman menyaksikan Barongan adalah perjalanan multisensori yang dipimpin oleh suara. Mata kita mengikuti gerakan topeng yang menakutkan, hidung kita mencium aroma dupa dan keringat, dan telinga kita dihantam oleh gemuruh Gamelan. Namun, yang paling melekat dan paling abadi adalah lengkingan abadi dari "tetet toet"—suara yang mendefinisikan batas antara manusia dan singa, antara hiburan dan ritual. Sebuah bunyi yang, meskipun keras dan menusuk, menyimpan keindahan dan kedalaman filosofis yang tak terhingga.
Barongan adalah tradisi yang hidup, bernapas, dan bersuara. Dan selama ia masih meraung, selama terompetnya masih menghasilkan bunyi "tetet toet" yang memekakkan, warisan budaya ini akan terus menantang waktu dan modernitas, berdiri tegak sebagai simbol kekuatan rakyat Jawa.